RU  UK  EN
Статті  >  Уяви  >  Цукровий живопис Китаю: мистецтво з ложки

Цукровий живопис Китаю: мистецтво з ложки

Квіти і дерева, тварини і птахи, дракони і герої казок – словом, все, що тільки спаде на думку, може тут перетворитися на об’єкт… їстівного мистецтва. Дивовижною технікою малювання гарячим цукром володіють китайські майстри із провінції Сичуань. Картини, виконані практично карамеллю, не можуть бути ні "відредаговані", ні перемальовані наново.

Прозорий, ніби бурштин, сироп замість фарб і мармурова поверхня, що виконує роль полотна – такого набору інгредієнтів достатньо для створення атмосфери шоу, в якій народжується кондитерський шедевр. Щойно він побачить світ, дуже скоро охолоне і затвердіє, тому досвід, впевнені рухи, знання законів створення зображення і добре поставлена рука фахівця в цій справі дуже важливі.

Незважаючи на те, що історія створення солодких шедеврів налічує багато століть, у наш час розвиток традиційного ремесла напряму пов’язаний із кон’юнктурою ринку: вуличний торговець на очах публіки перетвориться на художника тільки в тому випадку, якщо побачить, що його робота буде реалізована. Зазвичай на столі, за яким автор творить диво ручної роботи, є аналог всім відомої рулетки – круг зі стрілкою, розділений на сегменти. У кожному “квадраті” – зображення тварини, комахи чи квітки, це прототипи майбутнього шедевра. Затамувавши подих, покупець і глядачі стежать, на чому ж зупинить свій рух покажчик. Дрібні змії і метелики викликають зітхання в аудиторії, а от великі золоті дракони, вигадливі птахи-фенікси і павичі з розкішними хвостами – захоплення і радісні вигуки. Гарячі привітання дістаються і малюнкам з літаками, кораблями і героями мультфільмів. Один-два юані – і в дитячих руках опиняються солодкі вироби, як правило, з’їдаються вони відразу після купівлі. Туристи й раді були б відвезти із собою подібний національний сувенір, та його винятково вишукані “форми” роблять такий крок вельми складним.

Зазвичай мистецтво у стилі цукрового живопису оживає під час багатолюдних ярмарків. Для створення картини художнику треба небагато: гасовий пальник, на якому він майже доведе до кипіння цукровий сироп, невелика бронзова чи мідна ложка, плоска лопатка, стіл із мармуру і дерев’яні шпажки. Помішуючи “солодкі фарби”, автор буде намагатися уважно стежити за температурою їхнього нагріву. Практикуючі майстри цукрових справ твердять, що в цьому полягає 60% успіху, ще 40% – в художньому втіленні. Якщо "градус" виявиться недостатнім, кінцевий продукт буде схожий на жувальну гумку, перевищення ж "кондиції" небезпечне чорним і гірким фіналом.

Усього лише за пару хвилин мідна ложка перетворюється на пензель, а сироп – на фарби. За цей час з-під "пера" майстра встигають випурхнути метелики і птахи, розпуститися квіти і навіть вирости дерева. Для того, щоб "солодкий" сюжет побачив світ, автор литиме гарячий сироп із металевої ложки на мармурову поверхню, віртуозно використовуючи техніку малювання тоненькою цівкою.

Процес народження "картин" із цукру відрізняється від традиційного живопису. Оскільки солодкий сироп негайно застигає, малювати слід дуже охайно, швидко і точно. Зазвичай простіше справитися з цим завданням художникам, які мають достатню практику створення звичних робіт – олівцем чи фарбами на папері.

Для "цукеркових майстрів", котрих можна зустріти на вулицях міст і сіл провінції, важливо не тільки продати льодяник ручної роботи, а ще й продемонструвати публіці свій рівень професіоналізму. Покупці ж, що збираються довкола майстра, наприклад, під час святкового гуляння, роблять це не тільки через очікування гастрономічних задоволень. Поки художник-кондитер працює, вони насолоджуються атмосферою створення унікального шедевра. Мабуть, тому цукровий живопис називають ще й мистецтвом, яке дарує людям радість.

Традиція виготовлення цукрових витворів з’явилася у зв’язку з необхідністю здійснення релігійних ритуалів. У них цифри і дванадцять зодіакальних тварин із застиглого сиропу біли частиною жертвоприношень – так вважають деякі дослідники, які вивчали цей напрям китайського мистецтва. Із часом популярність картин виросла, а візерунки стали різноманітніші. Існує також думка, що оригінальні цукерки придумав поет, якому дуже подобалося ласувати коричневим цукром.

На жаль, "цукрових" майстрів у провінції Сичуань стає дедалі менше, тому зараз це унікальне ремесло намагаються зберегти. Уряд країни визнав його національним нематеріальним культурним спадком, а захоплені ентузіасти проводять майстер-класи, спрямовані на поширення культури солодкого живопису і навчання цьому унікальному стилю!

Вам це буде цікаво:
Крок за межу: магічне мистецтво уїчолі
Сліпучі сполохи давнього знання в різнобарвних переливах бісеру і пряжі на мозаїках індіанців уїчолі спрямовують фантазію у безкінечну подорож гілками світового древа. Духовні образи набувають плоті у вигадливих орнаментах, що супроводжують селянина-мексиканця на всіх етапах життєвого шляху. Сутінковий край легенд і переказів не відмовить у прихистку стомленому мандрівнику: на стежках духів немає самотніх.
Театр Арто: життя як наслідування мистецтва
Приходячи в Театр жорстокості, людина потрапляє в самий центр вистави: тут все, від чого ми ховаємося у повсякденних турботах, – свобода й ізольованість, життя на межі, злиття з юрбою до втрати себе й самотнє перебування на вершині. Драма буття заманює у свої надра, відголосок трагізму проймає публіку – і глядач, сам того не помічаючи, опиняється у пастці власного сприйняття. Усе це – про так званий «крюотичний театр» (the atredecruaute) , дітище французького драматурга і режисера, ексцентричного і шокуючого Антонена Арто.
Фаду: ніжність і глибина португальських романсів
Дванадцятиструнна гітара, напівтемрява португальських ночей, свічки і пронизливий голос ... Драматичні мотиви романсу фаду розповідають про нерозділене кохання. Йому не судилося збутись, але це не заважає почуттям втілюватися в зворушливі звуки португальських романсів.
Посольства Литви та Австралії представили в Києві виставку фотографій «Олєґас Труханас – легенда Литви та Австралії»
Посольство Литовської Республіки в Україні, Посольство Австралії в Україні i Національний музей Тараса Шевченка представили в Києві виставку фотографій «Олєґас Труханас – легенда Литви та Австралії».
Історія бренду: Cirque du Soleil
Феєричний шоу-проект Cirque du Soleil здійснив переворот у цирковому мистецтві, нагадавши світові, що цирк може не тільки розважати, але й творити нову реальність. Божевільні експерименти над людським тілом скасовують владу земного тяжіння, а містерія звука і світла заманює глядача у присмерковий лабіринт філософських драм, надаючи змогу пробиратися до сонця разом з героями постановок.
Не тільки чорний. Невідомі факти про Казимира Малевича
3 листопада 2008 року, на аукціоні Sotheby's з результатом в $ 60 мільйонів була продана одна з найрідкісніших робіт в історії російського мистецтва - «Супрематічеськая композиція» Казимира Малевича, який дотепер вважається одним з найнезрозуміліших художників 20 століття. Ніби знущаючись з публіки, саме так він підписував деякі свої ранні роботи: «Зміст картин авторові невідомий». OUTLOOK сподівається, що зібрані нами історії, пов'язані з особистістю, творчістю та ім'ям майстра, наблизять читачів до розуміння геніального супрематиста.
Ілюзії Сикстинської капели
Понад півтисячі років тому, 1 листопада, перед очима захоплених римлян вперше постала Сикстинська капела. За цей час народжувалися і помирали як самі майстри розпису, так і цілі напрямки в образотворчому мистецтві, а на капелу, так само відкривши роти від захвату, споглядають уже наші з вами сучасники. Втім, милуючись черговим її хитросплетенням ліній або алюзивністю сюжету, пам’ятайте, що за фасадом зовнішнього лиску, як завжди, стоять до болю знайомі суперечки з нетерплячими замовниками, неприємні сюрпризи від стихії та загублене здоров’я художників-виконавців.
Мандалотерапія
Вчора я створила Всесвіт. Узяла трохи гороху, рису, гречки, пшона, зерен чорного, білого перцю і кардамону. Прихопила по жмені кави та анісу. Потім у всього цього з'явився центр. Він розростався, заспокоюючи мої думки. Коли ж останнє зернятко лягло в коло, я знову відчула забуту гармонію, крізь шум машин на проспекті почула птахів, повіяло ароматом фіалок, що їх так дбайливо вирощує сусідка в себе на балконі, а спогад про хвостатого Фунтика із п'ятого поверху викликав спалах ніжності до волохатого чудовиська.
Знай наших: Сергій Полунін
26 жовтня відбудеться довгоочікувана прем`єра документально-біографічної картини «Танцюрист» про ціну успіху, яку заплатив артист балету Сергій Полунін. Херсонець за походженням, волею випадку потрапляє до Королівського театру в Лондоні, де здобуває неймовірний успіх, а потім зникає з поля зору, щоб згодом завоювати ще більше любові глядачів. Сьогодні OUTLOOK продовжує серію матеріалів про успішних українців.
Квіти по-українському. Катерина Білокур
У будь-якій творчості є формати і правила: потрапивши «в мейнстрімовий струмінь», митець не голодуватиме. Проте за тоталітарних часів, коли всі сфери людського життя контролюються і коригуються, про індивідуальність узагалі можна забути. Напевно, на зло системі і з'являються самородки, праця яких стає безсмертною. Про одного з таких, художницю Катерину Білокур, сьогодні згадує OUTLOOK.
Великі криві Фріденсрайха Гундертвассера
Він вигадав своє ім’я, щоб не бути схожим ні на кого іншого. Бунт його індивідуальності став основою для величезної творчої спадщини, а архітектура – продемонструвала можливість поєднувати екологічність і сучасні технології.
Інтерв'ю із засновницею танцювальної школи Frizzante Ларисою Осипенко
У вирі життєвих подій ми часто прагнемо досягти успіху, забуваючи про дрібниці, які приносять задоволення і роблять нас щасливими. Ця історія про людину, котра відбулася в професії, але вчасно зупинилася, щоб реалізувати свою давню мрію...
Східна музика суфіїв: Кавалі
«Кохання виникає, коли ти дивишся в очі іншої людини і бачиш в них Бога», - так перекладаються рядки однієї з арабських пісень, що називається Кавалі. Їхнє авторство приписують східним мандрівникам суфіям, котрі, намагаючись знайти сенс існування, босоніж сходили півсвіту. У подорожах вони складали пісні, в яких розповідали про те, що їм довелося пережити.
Кабукі: тернистий шлях квітки
Традиційний японський театр кабукі завжди лишався загадкою для європейського менталітету: зрозуміти спектакль без підказок гіда може хіба що спеціаліст з культури Країни вранішнього сонця.
Оманливий пензель пані Хокусай
Ексцентричний старець Кацусіка Хокусай був справжньою зіркою доби Едо, творчим генієм і нелюдським боржником половини міста. Він мав не менш як 30 псевдонімів, поміняв 93 будинки і створив безліч гравюр, малюнків і картин. Його відома «Велика хвиля в Канагаві» заворожує. Та мало хто знає, що цю ксилографію, як і багато інших робіт, Хокусаю допомагала створювати дочка – загублена в часі і величезній тіні «божевільного живописом» батька художниці Кацусіка Ой.
У Києві було проведено виставку і відкрито мурал авторства KLONE
KLONE – художник, який народився в Україні. Він покинув країну, коли йому було 11 років. Тому можливість презентувати в Києві свою виставку і розписати мурал має для майстра особливе значення. Нам удалося взяти ексклюзивне інтерв'ю у загадкового художника, який ретельно приховує від світу навіть своє справжнє ім'я.
В Києві за підтримки Посольства Австралії відкрилась виставка «Художники-Амбасадори. Українська Австраліана»
В рамках програми 2017 року на честь 25-річчя встановлення дипломатичних відносин між Австралією і Україною, а також відзначення 70-річчя поселення українців в Австралії у Києві відкрилась виставка «Художники-Амбасадори. Українська Австраліана».
Дивовижний світ Патрика Догерті
Ленд-арт – це не просто ландшафтний дизайн, а цілий напрямок у мистецтві, котре в XXI столітті, коли про «зелені технології» та навколишнє середовище не говорить тільки лінивий, вважається одним із найважливіших. Імена зірок цього виду діяльності вже постійно згадуються кураторами, критиками і поціновувачами, і особливо серед них вирізняється Патрик Догерті зі своїми неймовірними роботами.
Євробачення в цифрах і фактах
Минулої суботи в столиці України Києві відбувся фінал Євробачення – головного пісенного конкурсу Старого Світу. Поки меломани насолоджувалися гостинним і зеленим Києвом, а самі виконавці виступали в грандіозному шоу, Outlook, щоб підготував найцікавіші факти про легендарний конкурс із більш як 60-річною історією.
А зараз вилетить пташка. Історії створення відомих фото
Неможливо уявити, яку кількість знімків зробило людство за більш як півторастолітню історію фотографії. Та серед них є і знакові, відомі всім не так своєю художньою цінністю, як значимістю зображеного моменту або переданого настрою. Саме про такі легендарні кадри далі в Outlook.
Закрити
Outlook facebook page