RU  UK  EN
Статті  >  Уяви  >  Фламенко: Коли плаче гітара та стукотять підбори

Фламенко: Коли плаче гітара та стукотять підбори

Те, що більшість людей знає про фламенко – зовсім не любов і не пестощі, це далеко не розвага і не розгул веселощів. Вогненно-експресивне фламенко – відображення страждань і болю людини всередині цілого народу, вічно гнаного і позбавленого даху над головою. А сам танець, який став всесвітнім символом Іспанії – не тільки її національне надбання, а й естетичне з'єднання культур іспанського, ромського, єврейського та арабських народів.

немов розкривається бутон квітки. Виразність її рук, здається, показує всю експресивність і біль танцю. Вона то розмотує шаль, то обертає її навколо свого граційного стану. Мить, і її руки нарочито рішуче піднімають поділ сукні, граючи з ним, а його тріпотіння нагадують язики полум'я ...

Фламенко – не просто танець. Це ціла незалежна культура – сплав гітарного, вокального, танцювального, театрального мистецтва, вбраного ще і в характерний одяг. Це багаторівневий твір, але, звісно, найяскравіший його елемент – танцювальні рухи.

Складна не тільки історія фламенко, а й сам танець. Він увібрав велику кількість мелізмів, складний ритмічний малюнок і безліч варіацій. Тому навіть точний запис його нот і рухів неможливий. Так самобутня культура фламенко може передаватися тільки індивідуально від людини до людини – навчить вас цього танцю лише талановитий учитель, носій його культури.

Фламенко вважається парним танцем на кшталт бальних і водночас народним, який передбачає колективність. Утім, насправді фламенко може виконувати й один танцюрист, бо дає кожному виконавцеві широкі можливості індивідуального самовираження. Він прославляє волю, зображає глибоку самотність і довічну неприкаяність, вітає імпровізації. Усі почуття танцю кожен танцюрист зобов'язаний пропускати через себе і максимально показувати цю емоційність у своєму танці, виконавець зобов'язаний бути самодостатнім та оригінальним усередині танцю.

Незмінний антураж для фламенко: довга сукня для танцівниці та чорний костюм для танцюриста, можливо, ще віяло. Також фламенко неможливе без таких атрибутів:

кастаньєти – крихітний ударний інструмент;

пальмас – плескіт у долоні;

удари в кахон – перкусійний ящик;

сапатеадо – характерне вистукування ритму підборами;

пітос – клацання пальцями;

флорео – поворот кисті руки з її розкриттям.

Для того щоб зрозуміти походження фламенко, треба досліджувати етимологію його назви. І тут усе непросто – існує декілька теорій його походження. Найпоширеніша з них пов'язує фламенко з латинським «flamma» – вогонь. Можливо, воно пішло і від слова «Фландрія». Роми, які заклали основи традиції фламенко, прибули в Андалусію саме із Фландрії. Не виключено також зв'язок зі словом «фламінго»: іспанською він теж називається «фламенко». Дослідники вважають, що не варто розділяти ці теорії, а суть фламенко швидше можна зрозуміти, розглядаючи їх у синергії.

Зародження традицій фламенко часто пов'язують з циганськими племенами древньої Індії. Гнані з батьківщини вони 1400 року дійшли до Андалусії (південна провінція Іспанії) та знайшли тут сякий-такий прихисток. А їхні танці, зливаючись з неповторною культурою цих місць, вилилися у фламенко, яке стало відображенням драматизму мандрівного народу.

Та насправді історія формування фламенко набагато складніша. І основа її – саме Андалусія. Ще до настання нашої ери тут існувала найдавніша європейська держава Тартесс, де жив вельми освічений народ із самобутньою музичною культурою. Письменники епохи античності навіть відзначали, що закони цієї держави, зібрані в збірці «Шість тисяч віршів», було написано в ритмізованій формі. У II столітті цю культуру доповнив греко-візантійський релігійний спів, що теж відіграло свою роль у формуванні фламенко. Далі у VIII столітті тут формується класична андалуська музика. На цей процес вплинули арабські племена берберів, які прибули на ці землі. А ось уже в XV-XVI століттях сюди прийшли роми з Індії. Так зіткнення традицій усіх цих самобутніх культур і привело до формування справжнього фламенко. Сучасність же привнесла в нього свої експериментальні штрихи, наприклад, кубинські мотиви і нотки джазу.

Іспанці не заперечують впливу ромів на формування танцю, який став національним надбанням їхньої країни. Знаменитий іспанський поет Федеріко Гарсія Лорка так описував свої відчуття від танцю: «Циганська сігірія починається моторошним криком, який ділить світ на дві ідеальних півкулі, це крик минулих поколінь, гостра туга за зниклими епохами, пристрасний спогад про кохання під іншим місяцем та іншим вітром».

Вам це буде цікаво:
Камасан: Поселення із шедеврами на Балі
Балі – одне з найпопулярніших місць для зимівлі. Океан, вулкани, чудова природа й екзотичні фрукти... Але є ще одна причина, про яку мало хто знає – унікальне арт-село Камасан, що дало початок однойменному балійському живопису. Про нього ми і розкажемо сьогодні на сторінках OUTLOOK.
Мистецтво Патрика Кабрала: папір як символ крихкості світу
Незалежний художник родом із Філіппін Патрик Кабрал завойовує світ своїми незвичними арт-роботами. Його творіння – це новаторство, що поєднує в собі вікові традиціїкаліграфії й суперсучасні 3D-технології. Його мистецтво - спосіб змінити світ на краще як за допомогою естетики, так і шляхом виконання соціальної місії.
Пабло Пікассо: Поет для своєї епохи
Про Пікассо як про самобутнього художника, графіка та скульптора нам так чи інакше відомо все або майже все, тоді як інші його іпостасі опинилися на другому плані. Ілля Еренбург одного разу дуже коротко описав відносини Пабло Пікассо зі своєю епохою: «ХХ століття знайшло в ньому власного експерта-динаміта, філософа та поета».
Superflat: суперплощина японського мистецтва
Любителі аніме ніколи не пройдуть повз сучасне японське мистецтво. Особливо, якщо цей напрямок безпосередньо належить до коміксів манга. Художник Такаші Муракамі був першим, хто замислився, як назватим те мистецтво, котре ловить натхнення в черговому аніме, але говорить про вічні цінності.
Дудук: Музика, що пробуджує кохання
Цій музиці півтори тисячі років. Ніжні, обволікаючі мелодії, зіграні на флейті дудук, називають «голосом вічності». У Вірменії, де люди шанують народні мотиви, вірять, що в дудук вселилася душа абрикосового дерева – і змусила дерево зазвучати. Вони вписуються протяжним і пронизливим звучанням, що пробуджують легку ностальгію.
Танцхаз. Посольство Угорщини провело танцювальний майстер-клас
Серед пріоритетних напрямків розвитку співпраці між країнами є культурна взаємодія, розвиток міждержавних зв'язків і проведння публічної та інформаційної політики. Посольство Угорщини в Україні розпочало 2019 рік циклом пізнавальних заходів про угорські фольклорні надбання і повірте нам нам на слово - тут безумовно варто взяти участь хоча б тыльки через його енергетику!
Скляний handmade
Ексклюзивні скляні вази та ялинкові іграшки, наявні всього в одному-двох екземплярах, окрім високої ціни, найчастіше об’єднує ще й унікальна технологія виготовлення, якою володіють представники рідкісної професії – склодуви. Історія цього ремесла триває вже протягом кількох тисячоліть, а деякі старі таємниці handmade-виробництва досі зберігаються під грифом секретності.
Мурали: новий підхід до старого мистецтва
Сучасні міста вже неможливо уявити без муралів – масштабного за своїм розміром живопису, що прикрашає будівлі. Ми не лише зібрали у своїй колекції найбільш яскраві роботи з усіх куточків планети, але й намагалися дізнатися якомога більше про сам цей напрямок мистецтва.
Брудна творчість
Брудні автомобілі – як полотно для художника. До такого мистецтва можна ставитися по-різному. Хтось буде морщити носа і гидливо обсмикувати одяг. Інші неодмінно захочуть ткнути в таку картину пальцем, щоб перевірити всю крихкість «полотна» і розмазати його обриси. Треті обов’язково зроблять селфі. Утім, байдужими не зможе лишитися ніхто.
Хайлі Кінг і її картини: Нова Зеландія на межі прекрасного
Художниця з Нової Зеландії Хайлі Кінг працює під брендом FLOX. Її яскраві картини, що відображають красу дикої природи, відомі у всьому світі. Барвисті птахи, мальовничі ландшафти, чарівні тварини ніби нагадують про стародавнє коріння, з якого зароджувалася цивілізація.
Мистецтво топіарію
Коли я, ще маленька дівчинка, вперше провела рукою по стрижених кущах, мою долоню дряпнули гострі краї гілок, а в ніс вдарив стійкий аромат туї. Зачарована, я довго не могла відірвати погляд від конусів, куль і квадратів, що оточили мене у парку невеличкого курортного містечка. Мені здавалося, нібито я потрапила в казку і серед листя неодмінно розгледжу усмішку Чеширського Кота.
Азулежу – історія з кахлю
Нерідко переконуєшся, що в руках майстра, який вкладає душу у свої творіння, звичайний обрубок дерева перетворюється на чарівну скрипку, шмат гіпсу - на античну скульптуру, і навіть глиняна плитка виглядає, як витвір мистецтва.
Фаду: ніжність і глибина португальських романсів
Дванадцятиструнна гітара, напівтемрява португальських ночей, свічки і пронизливий голос ... Драматичні мотиви романсу фаду розповідають про нерозділене кохання. Йому не судилося збутись, але це не заважає почуттям втілюватися в зворушливі звуки португальських романсів.
Кінцугі. Японське мистецтво реставрації
Японці – один із тих народів, котрі ревно шанують давні традиції. Вони поважають старість, цікавляться предками і нерідко знають сімейний родовід на пам’ять. З таким світоглядом не дивно, що унікальна техніка реставрації кінцугі з’явилася саме там. Далі про неї – в Outlook.
Оманливий пензель пані Хокусай
Ексцентричний старець Кацусіка Хокусай був справжньою зіркою доби Едо, творчим генієм і нелюдським боржником половини міста. Він мав не менш як 30 псевдонімів, поміняв 93 будинки і створив безліч гравюр, малюнків і картин. Його відома «Велика хвиля в Канагаві» заворожує. Та мало хто знає, що цю ксилографію, як і багато інших робіт, Хокусаю допомагала створювати дочка – загублена в часі і величезній тіні «божевільного живописом» батька художниці Кацусіка Ой.
Українцю Олександру Балабанову вручили Гран-прі дитячого музичного конкурсу фестивалю "Слов'янський базар у Вітебську 2018"
Співочі таланти українців ширяться світом, визнаються професійними жюрі міжнародних конкурсів і несуть славу про нашу культуру далеко за її межами. OUTLOOK став свідком вручення "Золотої ліри" цьогорічному переможцю Гран-прі дитячого музичного конкурсу фестивалю "Cлов'янський базар у Вітебську" Олександру Балабанову. Під час церемонії офіційного відкриття фестивалю президент Білорусі Олександр Лукашенко вручив приз нашому маленькому артистові.
Східна музика суфіїв: Кавалі
«Кохання виникає, коли ти дивишся в очі іншої людини і бачиш в них Бога», - так перекладаються рядки однієї з арабських пісень, що називається Кавалі. Їхнє авторство приписують східним мандрівникам суфіям, котрі, намагаючись знайти сенс існування, босоніж сходили півсвіту. У подорожах вони складали пісні, в яких розповідали про те, що їм довелося пережити.
Кабукі: тернистий шлях квітки
Традиційний японський театр кабукі завжди лишався загадкою для європейського менталітету: зрозуміти спектакль без підказок гіда може хіба що спеціаліст з культури Країни вранішнього сонця.
Закордонні письменники на Книжковому Арсеналі 2018
«Кілометрові» черги бажаючих потрапити на головну літературну подію України – здавалося, весь Київ захотів прикупити книг із рук самих авторів і відвідати заходи, побудовані на живому спілкуванні з ними.
Дивовижний світ Патрика Догерті
Ленд-арт – це не просто ландшафтний дизайн, а цілий напрямок у мистецтві, котре в XXI столітті, коли про «зелені технології» та навколишнє середовище не говорить тільки лінивий, вважається одним із найважливіших. Імена зірок цього виду діяльності вже постійно згадуються кураторами, критиками і поціновувачами, і особливо серед них вирізняється Патрик Догерті зі своїми неймовірними роботами.
Закрити
Outlook facebook page